El plan para adultos está concebido en tres niveles principales: Nivel Inicial o Primer Nivel, Nivel Avanzado o Segundo Nivel y por último el tercer nivel.

 Y si bien todo el teatro-escuela El Espión cuenta con la misma metodología de trabajo, la distinción por edades y su aplicación es lo que lo diferencia. Nos resulta central el criterio de dividir más por edades que por niveles. Si bien el alumno busca crecer y nosotros necesitamos que esto suceda. Contemplamos más la edad cronológica que posee que sus estudios realizados.

 

 

A la hora de ubicarlo en el curso que más le convenga para “crecer” en su aprendizaje. En el teatro-escuela El Espión los alumnos crecen en edad y en conocimiento experiencial. Contemplamos ambos aspectos, pero el central sigue siendo agruparlos por edades. Para ejemplificarlo y que resulte claro: se presenta una adolescente de 16 años que desde los 8 viene haciendo diferentes cursos de teatro, la pregunta es ¿dónde le correspondería cursar con tanta experiencia en su haber? La respuesta es en el área de Adolescentes en su nivel inicial. Aún cuando hayan realizado infinitos cursos lo que prevalece bajo nuestro criterio es la edad. No nos resulta propicio “juntarlos” según sus experiencias teatrales adquiridas. No resulta nada adecuado que una adolescente de 16 años cursara con adultos. La dinámica, las experiencias de vida, el vínculo con su cuerpo es radicalmente diferencial.
Es así que el criterio en el armado de los grupos es la edad y no el nivel de formación actoral que presenten individualmente. Dicho seguimiento se hará en el grupo en el que se encuentre. El alumno trabajará lo que sea adecuado para él en forma individualizada. Pero siempre en un grupo de edad adecuado que lo contenga. Sabemos que la práctica artística real junta actores de todas edades y esto es natural. En todo film o pieza teatral hay personajes al igual que en la vida de todas las franjas de edad. Pero consideramos que al igual que en la educación formal en una situación de aprendizaje es conveniente respetar la edad en los grupos.

 Nivel Inicial: primer año 

Fundamentos y contenidos didáctico - pedagóficos

a) Encuentro – relación grupal (interrelación): integración de los sujetos en un nuevo universo de estudio y vínculo. Trabajos en torno de la confianza del sí mismo en relación continua para desbloquear o, mejor, permitirse el estudiante ser en juego y acción.

b) El estudio de teatro construye conocimiento como cualquier otra disciplina tanto artística cuanto científica. Además el recorrido de ejercitaciones comunionan desde la ética y la reflexión hacia el crecimiento.

c) Juego como forma de acercamiento al objeto específico: la situación dramática.

d) Imaginación: ejercicios relacionados con la estimulación de la imaginación extracotidiana.

e) Adaptación a la ficción y a la creación sin autocrítica desde situaciones en juego.

f) El teatro, la actuación son el cuerpo del sujeto (actor/actriz futuros). Es así que la herramienta de investigación, del comportamiento y conducta actitudinales, sea desde la IMPROVISACIÓN pautada, guiada, individual y colectiva como forma de acercamiento y análisis al hecho escénico propiamente dicho. Desde secuencias sinfín hasta pre-textos elaborados por la escuela a los fines didáctico–pedagógicos de reconocimiento en la práctica de elementos de ESTRUCTURA DRAMÁTICA invariantes para el reconocimiento del trabajo del actor/actriz. CONFLICTO-ENTORNO–ACCIÓN siempre en el hábito a “estar presente” en acto, en situación aquí, en el juego de la ficción no narrativa sino en trabajo del sujeto.

g) Metodológicamente se entrena la creatividad, expresividad propia particular y única del sujeto, que introyecta su capacidad de producción del hecho dramático y su comprensión, con sus leyes y sus posibilidades diversas. Ayuda al estudiante-actor a relacionar e incorporar creciendo en lo nuevo desde sus conocimientos previos. El/los docentes son mediadores del conocimiento dramático y la persona particular presente en grupo. El aprendizaje es un proceso en el tiempo.

Nivel Avanzado: segundo año

a) Entronización del estudio y praxis creadora desde la estructura dramática, su génesis y desde contenidos teórico-prácticos de autores (dramaturgos) del: 
1) realismo nacional (R. Cossa, C. Gorostiza, S. De Cecco, etc. y latinoamericano)
2) realismo norteamericano (T. Williams, A. Miller, D. Mamet, etc.)
3) realismo europeo (Ibsen, Chejov, Gorki) 

b) Estructura dramática: entorno–conflicto–acción-sujeto y personaje, texto en escenas y variaciones autorales para la investigación permanente desde la práctica teatral en crecimiento para un actor orgánico y vivencial que pueda reconocer y crear ahora las variables de una situación desde la indagación y costrucción con un texto dado.
 
c) Evaluación del docente en la repetición y correción técnica, también en proceso.

Curso Pos-técnico anual: tercer año

Se lleva a cabo por el profesor Rafael Garzaniti director teatral no sólo en Argentina sino también en México y España.

1º ETAPA - centrado en la valoración conceptual y práctica escénica de los géneros esenciales:

a)Comedia-commedia dell'arte b) Tragedia -Shakespeare. Ambos gèneros se estudiaràn desde la pràctica escènica atravesàndolos transversalmente con Comedia y Tragedia comparada (orìgenes y actualidad).c)vìnculo con la historia del arte general y del teatro en particular. duraciòn del perìodo de marzo a julio.

2º etapa: investigaciòn de autores hacia la puesta en escena y/o semimontaje de producciones o cuasi productos estèticos escènicos teniendo como eje la actuaciòn y el trabajo del actor como estructurante de la obra teatral.

Aquì pienso en clases de semàntica de la actuación, construcciòn de sentido desde el personaje a construir –creando .tambièn indagar sobre la interpretación y valoraciòn estètica de la obra teatral y del trabajo especìfico del actor-personaje , prosodia y composición.

Como una quirùrgica del sujeto creador-actor.

Un descifrado del cuerpo actancial. Variaciones metafòricas para investigar hacia el montaje con autores como: PINTER , BERKOFF,MAMMET, MÜLLER, KOLTÈS,GENET,G.GAMBARO en nuestra valencia equivalente criolla y regional.

Todo el espacio para explorar en un universo libre: el mundo del teatro.  

 

Actualizado ( Viernes, 17 de Diciembre de 2010 00:09 )